Scott MacCloud
Kako čitati strip – nevidljivu umjetnost
- Nakladnik: Mentor
- Prijevod: Danilo Brozović
- 12/2005.
- VIII, 216, meki uvez
- ISBN 9537113175
- Cijena: 20.57 eur
Preračunato po fiksnom tečaju konverzije 7,53450 kuna za 1 euro - Cijene knjiga su informativnog karaktera, navodimo prvu cijenu po izlasku knjige iz tiska. Preporučamo da cijene i dostupnost knjiga provjerite kod nakladnika ili u knjižarama! Moderna vremena više se ne bave prodajom knjiga, potražite ih u knjižarama, antikvarijatima ili u knjižnicama.
Knjiga “Kako čitati strip – nevidljivu umjetnost” autora Scott McClouda na definitivan i savršen način teoretizira strip: priča je ispričana kroz strip, autor nas u karikaturalnoj formi vodi kroz gotovo tri tisuće godina stripovske povijesti i analizira medij do “atoma” koji ga definiraju.
Autor knjige Scott McCloud je po vokaciji, naravno, stripaš i njegovi su crtani radovi polovicom osamdesetih izazvali pozornost, ali ni izbliza mu nisu donijeli status kojeg je postigao ovom knjigom – McCloud se spominje kao vrhovni teoretičar stripa priznat i stručno pomognut oko knjige od najvećih stripaša današnjice Neila Gaimana ili Stevea Bissetea primjerice, kao i sa značajnim savjetima Willa Eisnera, stripaške legende.
Na početku knjige McCloud se bavi povijesnim primjerima stripovskog izričaja u crtežima starom Egiptu ili u Francuskoj u XI. stoljeću, preko izuma tiskarskog stroja do oca modernog stripa Rodolpha Töpffera čije su satiričke priče nastale sredinom 19. stoljeća uključivale međuovisnu kombinaciju riječi i slika.
Autor nas dalje vodi u pojašnjavanje vokabulara stripa, gdje kroz upoznavanje sa znakovima i “čudesima” vizualne komunikacije, sa opažanjima o karikaturi i stilizaciji, stižemo do impresivne “obuhvatne mape svemira zvanog stripa” - trokuta stvarnosti, značenja i apstrakcije, u koju autor, prema pripadnosti, uvrštava poznate likove/stilove junaka iz stripa, te prikazuje pojedine autore i njihove stilove u magičnom trokutu!
McCloud se u nastavku bavi ljudskom percepcijom, s naglaskom na proces zatvorenosti, gdje oblici bivaju transformirani u znakove u našem umu. Kako strip komunicira sa čitateljem u prikazima trenutaka i putovanjem kroz vrijeme, McCloud demonstrira na razlikama u vizualnoj kulturi između Istoka i Zapada, s naglaskom na najstripaškiju kulturu na svijetu, onu japansku. Autor zalazi i u stvaralački proces stripa gdje upoznajemo značaj i prikaz protoka vremena, kao i dinamiku kadrova.
McCloud analizira i crtež, naravno, kroz igru raznih crta i značenja koje posjeduju, te o utjecaju crteža na shvaćanje priče, kao i razumijevanje boje u stripu, gdje dolazimo do izvanrednog poglavlja o pričanju priče kroz strip, gdje autor završno brani tezu o stripu kao nevidljivoj umjetnosti i mogućnosti komunikacije među ljudima, gdje oni drugi makar nakratko mogu, čitajući vaš strip, zaviriti i u vaš svijet.
“Kako čitati strip – nevidljivu umjetnost” je knjiga za sve one koji vole strip i koji ga čitaju, kao i za sve one koji su upleteni na bilo koji način u svijet vizualnog.
( iz recenzije Vladimira Šagadina )
Autor knjige Scott McCloud je po vokaciji, naravno, stripaš i njegovi su crtani radovi polovicom osamdesetih izazvali pozornost, ali ni izbliza mu nisu donijeli status kojeg je postigao ovom knjigom – McCloud se spominje kao vrhovni teoretičar stripa priznat i stručno pomognut oko knjige od najvećih stripaša današnjice Neila Gaimana ili Stevea Bissetea primjerice, kao i sa značajnim savjetima Willa Eisnera, stripaške legende.
Na početku knjige McCloud se bavi povijesnim primjerima stripovskog izričaja u crtežima starom Egiptu ili u Francuskoj u XI. stoljeću, preko izuma tiskarskog stroja do oca modernog stripa Rodolpha Töpffera čije su satiričke priče nastale sredinom 19. stoljeća uključivale međuovisnu kombinaciju riječi i slika.
Autor nas dalje vodi u pojašnjavanje vokabulara stripa, gdje kroz upoznavanje sa znakovima i “čudesima” vizualne komunikacije, sa opažanjima o karikaturi i stilizaciji, stižemo do impresivne “obuhvatne mape svemira zvanog stripa” - trokuta stvarnosti, značenja i apstrakcije, u koju autor, prema pripadnosti, uvrštava poznate likove/stilove junaka iz stripa, te prikazuje pojedine autore i njihove stilove u magičnom trokutu!
McCloud se u nastavku bavi ljudskom percepcijom, s naglaskom na proces zatvorenosti, gdje oblici bivaju transformirani u znakove u našem umu. Kako strip komunicira sa čitateljem u prikazima trenutaka i putovanjem kroz vrijeme, McCloud demonstrira na razlikama u vizualnoj kulturi između Istoka i Zapada, s naglaskom na najstripaškiju kulturu na svijetu, onu japansku. Autor zalazi i u stvaralački proces stripa gdje upoznajemo značaj i prikaz protoka vremena, kao i dinamiku kadrova.
McCloud analizira i crtež, naravno, kroz igru raznih crta i značenja koje posjeduju, te o utjecaju crteža na shvaćanje priče, kao i razumijevanje boje u stripu, gdje dolazimo do izvanrednog poglavlja o pričanju priče kroz strip, gdje autor završno brani tezu o stripu kao nevidljivoj umjetnosti i mogućnosti komunikacije među ljudima, gdje oni drugi makar nakratko mogu, čitajući vaš strip, zaviriti i u vaš svijet.
“Kako čitati strip – nevidljivu umjetnost” je knjiga za sve one koji vole strip i koji ga čitaju, kao i za sve one koji su upleteni na bilo koji način u svijet vizualnog.
( iz recenzije Vladimira Šagadina )
© Bilješke o knjigama izrađene su na osnovu informacija dobivenih od nakladnika i njihove dodatne uredničke obrade temeljem uvida u sadržaj knjige, te se kao takve ne smiju prenositi bez prethodnog dogovora s uredništvom portala.
